各位老铁们好，相信很多人对描写女将的词语都不是特别的了解，因此呢，今天就来为大家分享下关于描写女将的词语以及八字甩发的技巧的问题知识，还望可以帮助大家，解决大家的一些困惑，下面一起来看看吧！

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一、旦角的脸部基本化妆步骤

京剧的旦角，包括青衣、花旦、马刀旦、武旦，在演出前都要根据剧中所扮演的人物特点进行面部和头部的化妆与装饰。旦角的化妆分为拍底色、拍腮红、定妆、涂胭脂、画眼圈、画眉毛、画嘴唇、勒头、贴片子、梳扎、插戴头面等程序。

1、拍底色：底色由红、白色的化妆油彩调配成嫩肉色。底色的深浅要根据舞台灯光的强弱、人物的年龄、身份而加以区别。拍底色的顺序是先脑门、鼻子、下巴后拍两颊、两腮和脖子。要注意是拍底色，不是抹，而且一定要拍均匀。还要注意眉眼、鼻窝、嘴角、眼角等细小部位要面面俱到，既不要色彩太薄，露出皮肤本色，也不要太厚，如戴面具。

2、涂腮红：以大红色化妆油彩为主，略加玫瑰红色。方法是从眼窝、鼻梁两侧开始，压住眉毛，再由上而下、由中间向两侧，由深渐浅地均匀地拍打，直到与底色融为一色。以上眼皮部位为最红，要注意鼻梁、嘴角与底色衔接的部位要自然过渡，不要有明显的红白界线。涂腮红时在技巧上要注意根据脸型的特点加以变化，起到弥补缺陷、美化脸型的作用。如圆型脸可把腮红上下拉长;长型脸可把腮红向横向拉宽，再通过贴片子的技巧来帮助演员改变脸型的长短胖瘦。

3、定妆：即敷粉，在拍打的油彩上敷上一层薄薄的脂粉，可使油彩的造型固定在脸上。敷粉应先从脑门、鼻梁和底色部分开始，然后敷腮红部分，敷好后再用刷子轻轻掸去浮粉。

4、涂胭脂：用大红、荷花、赫红等颜色的胭脂涂在腮红的部位。方法是从眼窝和鼻梁两侧，眉毛以下开始，自上而下、由浅至深。重点要突出的是上眼皮，下眼皮和两颊要逐渐过渡到与底色一样的深浅。胭脂的作用是使面部色彩更加鲜艳。

5、画眼圈：眼睛是心灵的窗户，更是演员揭示人物心情的关键部位。所以画眼圈要画出生动的神韵来，才能起到烘托演员的表演的作用。同时，画眼圈也要根据演员的眼睛大小、脸型胖瘦，进行比例的夸张。画眼圈用的是眉笔或锅烟，从下眼皮画起，加宽上下眼圈的轮廓线。旦角演员基本是以风眼的形式，外眼角略往上挑，给人妩媚之感。眼小者，眼圈线可画得大一些;眼大者，眼圈线可画得小一些;眼圆者，眼圈可画得长一些;眼长者，眼圈可画得圆一些;两眼近的可以拉开距离;两眼距离远的可以画得近一些。

6、画眉毛：即用锅烟和眉黑笔在原有的眉毛的基础上加以夸张，如青衣、花旦要画柳叶眉;武旦、刀马旦要画剑眉;彩旦要画八字眉。画眉毛的长短粗细曲直也要结合演员的脸型、五官的特点，从整体上进行协调和弥补，用锅烟打好的眉毛要有毛茸茸的立体感。

7、画嘴唇：即用大红油彩勾画上下嘴唇的轮廓。其画法即采取以演员的嘴唇进行相反相成的原理进行勾画：如嘴大的，可画小画薄;嘴小的可画大画厚;嘴鼓的，可画瘪;嘴瘪的，可画鼓，这样才能充分发挥画嘴唇的美化作用。

在化妆时还要注意人物与行当的差别，如：青衣要显得庄重、典雅，因此底色要浅一些，腮红的部位要小一些，颜色也要浅一些，柳叶眉、丹风眼，眼圈不要太重、太宽;花旦大多年轻、活泼、天真，因此底色略深，腮红部位略大一些，要显示出青春的活力，眉毛要两头尖细，中间略、粗而弯，呈弦月型;口型要小，呈圆型，嘴角略往上挑。有的花旦的印堂还要画一红点，显得天真，可爱;武旦和刀马旦的底色要深一些，腮红的部位也要大一些，以表示人物妁健壮和勇敢。

二、旦角的头部化妆

(一)强烈反差的贴片子艺术

《木兰辞》中云：“当窗理云鬓，对镜贴花黄”，早已经吟出了中国古代妇女的审美理想。京剧旦角化妆的粉面、红唇、娥眉、凤眼、云鬓也把这种传统梳妆方法发展到极点。旦角俗称贴片子的技巧完善了京剧化妆的第二个步骤。

京剧旦角贴片子可分为三个类型：

1、二柳：是过去贴片子的重要方法。再加上齐眉穗把二柳贴成月亮门型，一般使用范围是古代仙女一类。两个大柳贴的前后位置，决定于演员的胖瘦，大柳的长短要根据脸型把不需要的部分盖住，齐眉穗留得不能太短，选中两眉的中间部位，脑门狭窄的要往上贴，露出脑门;脑门大的要往下贴，以便遮盖，主要帮演员弥补缺陷。

2、小弯、大柳：是一般青衣、花旦角色最常用的贴法。旧时用纸胎涂生漆制成，十分粗糙，后改为人发。用刨花水梳理后贴在演员脸上，青衣要贴水折，挡住耳朵，左右手各刮一个比较吃功夫。小弯又分七个、五个两种，现多为七个小弯的一种，它的贴法是中间一个，其它六个分别以拱型贴在两边。这七个小弯的作用特别大，它排列的高低、疏密甚至可以决定演员的美丑，虽然有脸长可贴短，脸短可贴长的一般规律，更有只可意会不能言传特殊效果。它应该是经验和规律，程式与感觉的天成。一般传统戏旦角的小弯和大柳的贴法以鸭蛋形为标准，这里更需要结合演员、人物、行当的标准，综合把握。

3、歪桃：所谓歪桃片子是由人物的内心情感通过技术手段外化出来。而戏曲化妆的贴片子也服务于人物的性格特征。一般歪桃片子适用于泼辣旦角，如《巴落河》的九奶奶就是贴歪桃，以表示人物的豪爽、放浪的性格。歪桃片子由三个小弯和两个大柳组成，在脑门左边贴三个，右边用一个小片子弯成歪桃型，然后播花或戴齐眉穗。还有一种是禁婆,也大都贴歪桃片子，梳搭拉苏头。

总之，戏曲的片子是和粉面构成强烈反差，而产生的一种艺术效果，加上它流云一样弯弯的形式，构成了与脸部工整对比美的效果，产生了中国的、民族的、戏曲的内在韵律。

(二)烘云托月的程式规范

有人讲京剧扮相和头面已走到了形式美的尽头，再也不能发展了，否则会影响对人物的创造。的确，近年来也有些泛形式美的趋势，但是京剧的扮相是有它的规律的。它应该是烘云托月式的手段，有利表达人物的真情实感，符合人物身份的穿戴规则，达到塑造戏曲人物的目的。

1、旦角扮相的规则：传统戏的内容，大都是表现帝王将相、才子佳人，市井庶民的生活。依据历史、服装头饰产生了京剧旦角扮相的程式。如：青衣，在京剧中大都是正旦，扮相要端庄大方，眉眼的勾画要清秀，以鸭蛋形为一般标准。整体效果要雍容华贵，基本以戴点翠和银丁头面为主，根据人物、情节的变化决定头饰的`变化，以戴红绒花、凤头桃为表示结婚、喜庆;以左戴茨菇叶为守寡、丧夫;右边留甩发为表示流浪、发配、疯癫的精神状态，还有个别青衣戏挽缕子。

青衣戏在大头的梳理上，首先依照演员的条件来决定。大头梳的高、低、薄、厚、长、短的参照系数要结合演员的头型、身量比例来意会。梳出的头不撅不翘，和演员的头相符贴，有整体的感觉，当然大簪别的位置要准确，梳理后的鉴赏标准要象演员自己的头发做的一样。大头梳理后的下一道程序是戴头面，标准有三：剧中人物年龄、身份;悲、喜剧;行当。如：悲剧人物，虽然有的戏戴点翠头面，但也绝不是满天飞翠，还应让观众看出头饰的布局和造型。一般花旦多扮演天真活泼的少女或大家闺秀，所以颜色上要鲜艳夺目、光彩照人，她们大都梳抓髻大头，带辫子，抓髻的长短要根据演员的个头来决定，总起来说要适度，利于表演。头要梳得比青衣小些，头上抓髻还要打网子花，表示出她们未出阁的少女身份。少女头面的选择多以双光水钻为主，满头亮光闪闪，加上小凤桃子的点缀，十分明快亮丽。有些花旦戏还戴一个耳挖子，形成一个“半边翘”，即半头草花，半头头面，也能产生一种“非工整的协调”，而后被人们沿袭下来形成一种程式。

武旦、刀马旦，她们在剧中多扮演行侠仗义的英雄，表现形式也大多以武打为主，所以在装饰、戴头面上以少而轻为基本原则。大头要求小而紧衬，无论做任何高难度技巧也不至于忝头。其要领是：勒头要勒的位置准确，尺寸、筋劲掌握适度，研究演员的头型和技巧难度，考虑勒头的高低、松紧，这种尺度仍然是靠经验和感觉来判断的。继而，网子的大小要合适，底口要紧，在这种基础上梳出的头既刮净又不会散。然后就是关键的水纱了，水纱的底口也要吃紧，这样包出的头，任演员跌打翻扑绝不会忝头的。另外正面人物要插面牌、绣球，反面人物要插茨菇叶，右插绒球。反映神鬼戏中的武旦则要打彩球、戴额子，其颜色要与服装相配套。彩球要扎得花瓣均匀，绸子不歪不斜，三个球的尺寸相对应。还有的武戏要根据人物身份在头上捻犄子，方法是左右手各一根，在头上反复相系，留出两个犄角，以显示人物干练、素朴的性格和身份。

彩旦，她们在剧中多扮演诙谐、逗哏、幽默的角色，当然正反面人物都有，我们要依据人物性格、年龄、身份来决定颜色和头饰，基本上正面人物的彩旦梳平三套蚂蚁鬏，反面人物梳苏州撅，带红辣椒，网子的颜色及小装饰因人物而定。

2、旗头扮相要求：旗头，在京剧中应用少，但它的梳法，旦角化妆师要必须掌握，它是难度较大的一种技术。旗头，来源于清朝，旗人妇女的头饰，搬上舞台的梳理技术是把生活原型适当加大，也更加艺术化了。如把旗人妇女的两把头改成青缎子制成，燕尾也是经艺术加工后，现于舞台上的样子。燕尾的生活依据是限制旗人妇女头部动作以显示她们的庄重，到了舞台上美化了脖子的暴露部分，在表现人物的气质上也是一个良好的手段。梳头的要领是：首先打准旗头座的位置，既不能前倾也不能后仰，待旗发梳好后不能出现鼓包，用胳膊一量没缝、板平才称符合标准。除正面规定的三花外，其它的装饰、首饰要根据角色的身份和演员的条件饰戴。另外，清装旗头只有上朝时才戴穗子，这恐怕是遵从当时生活、宫廷规矩而设的程式吧。

3、古装头的产生和应用：古装头是著名京剧表演艺术大师梅兰芳先生的创举。它始于绘画《麻姑献寿图》，后梅先生又借鉴歌舞扮相，与戏曲头面结合，产生的一种新的梳妆、扮相形式，在当时反应强烈，突破了戏曲舞台仅梳大头的单一模式。

古装头，主要是制作头套，当然要求长短、大小合适，而后根据不同的历史时期，按角色年龄、身份和演员条件梳理出各种发髻和后边梳一至两个马尾式发型来。一般来讲，有身份的人物梳正髻为主;丫环、待女多梳偏髻。发髻的名称有：一头沉、二郎担、五梅花、凤看乌云、偏月多种。头上多以插戴小饰品为主。

总之，头发的梳理，头面饰戴的原则应是烘云托月式的。要突出演员的扮相，角色的性格，人物的身份，而更重要的是利于塑造人物，表达情感，这是我们化，妆艺术所在。不能本末倒置地戴满头珠翠，梳得乱似涂鸦，就起不到为表演服务的作用了。

随着历史的发展、艺术的进步，中国戏曲艺术也应产生自身的与社会发展同步的活力。化妆艺术也绝不是什么单纯技术性的工作，它是舞台美术的一个重要的组成部分，它和灯光、服装、布景有着重要的关系。随着时代的发展，特别是灯光技术的进步，给戏曲艺术的化妆也带来了许多新的课题，戏曲表演艺术的现实主义精神在逐步显现，也给化妆艺术带来了新的挑战。是保留传统亘古不变，还是随潮流而动，都是我们所研究的新问题。我想，戏曲艺术只有保留它的民族性，才能显示它的世界性，我们要把前人的财富完全继承下来才可能在此基础上得以发展。

1.描写女将的诗词

唧唧复唧唧，木兰当户织。不闻机杼声，惟闻女叹息。问女何所思，问女何所忆。女亦无所思，女亦无所忆。昨夜见军帖，可汗大点兵，军书十二卷，卷卷有爷名。阿爷无大儿，木兰无长兄。愿为市鞍马，从此替爷征。

东市买骏马，西市买鞍鞯，南市买辔头，北市买长鞭。旦辞爷娘去，暮宿黄河边，不闻爷娘唤女声，但闻黄河流水鸣溅溅。旦辞黄河去，暮至黑山头，不闻爷娘唤女声，但闻燕山胡骑鸣啾啾。万里赴戎机，关山度若飞。朔气传金柝，寒光照铁衣。将军百战死，壮士十年归。

归来见天子，天子坐明堂。策勋十二转，赏赐百千强。可汗问所欲，木兰不用尚书郎；愿驰千里足，送儿还故乡。

爷娘闻女来，出郭相扶将；阿姊闻妹来，当户理红妆；小弟闻姊来，磨刀霍霍向猪羊。开我东阁门，坐我西阁床，脱我战时袍，著我旧时裳，当窗理云鬓，对镜帖花黄。出门看火伴，火伴皆惊忙：同行十二年，不知木兰是女郎。

雄兔脚扑朔，雌兔眼迷离；双兔傍地走，安能辨我是雌雄？

1、昨夜见军帖，可汗大点兵，军书十二卷，卷卷有爷名。

阿爷无大儿，木兰无长兄，愿为市鞍马，从此替爷征。——《木兰诗/木兰辞》南北朝：佚名译文：昨天晚上看见了征兵的文书，君主在大规模征兵，征兵的名册有很多卷，每一卷上都有我父亲的名字。

父亲没有大儿子，我没有兄长，木兰愿意为此到集市上去买马鞍和马匹，从此开始替代父亲去征战。2、飒爽英姿五尺枪，曙光初照演兵场。

中华儿女多奇志，不爱红妆爱武装巾帼。——近代***《为女民兵题照》译文：黎明时的阳光刚刚照到进行军事训练的场地，女民兵英俊威武的风姿，勇健敏捷、神采飞扬地持着五尺枪。

中华儿女志向不凡，不爱华丽浓艳的服饰，而爱革命的武装。3、弯弓征战作男儿，梦里曾经与画眉。

——唐代杜牧《题木兰庙》译文：花木兰女扮男装去参军打仗，一去就是十二年。她在梦乡里，也会和女伴们一起对镜梳妆。

4、世有臣子心，能如木兰节，忠孝两不渝，千古之名焉可灭！——韦元甫《木兰歌》译文：世上哪有这样的臣子，能有木兰这样的气节情操，忠孝两全，千古的英名哪里能够泯灭？5、秀鸾刀破天门阵，桃花马踏西夏川。三千巾帼摧敌胆，十二女杰殁关山。

——现代佚名《咏穆桂英》译文：秀鸾刀大破天门阵之后，桃花马又连破西夏。穆桂英率三千女兵为先锋，让敌人闻风丧胆，十二名杨门女将阵亡在滴泪崖。

旗装花黄蟒”是行话，一般观众把它叫做“龙袍”。

京剧里帝王将相和后纪大多数都要穿这种服装。蟒的样式是圆领、大襟、长袍，腋下开叉，配有异色宽边，叫做“摆”，前后襟下面绣海水江牙图案，男蟒周身绣团龙或行龙；女蟒绣丹凤朝阳等图案，下配裙子飘带。

“铠甲”行话为“靠”。这种服装依照古代战所披的甲胄设计。

武将扎上“靠”，表现出人物威风凛凛、气宇轩昂的英雄气概。靠分男靠、女靠两种。

男靠前后身分为两片，用素缎绣鱼鳞花纹，靠肚呈虎头形，两肩做成蝴蝶式或虎头形，长袖紧口，颈口配云头领，腿的两侧系靠牌子，背子还系有插靠旗的皮套，名为“背虎”。“褶”在京剧服装里，属于便服，穿用机会特别多，不论哪个行当或哪种身份的人物都可以穿这种服装。

褶子和从前人们穿的长衫类似而特别肥大，和尚领，袖子尢其阔。旦行的褶子为对襟，略短。

褶子如绣有飞鸟、蝴蝶、花卉等图案的称为花褶子；没有刺绣的称为素褶子。“帔”，绣有团龙团凤图案的黄帔，为皇帝、后妃、公主所穿；绣有鹤、鹿、牡丹、花卉等图案的帔，为宰相、重臣、绅士、夫人、小组等人物所穿；状元登科和新婚拜礼时穿大红绣花帔；一般文人学士只穿素帔。

男、女帔均为大领、对襟、穿袖；男帔较长，女帔至膝并配有裙子。下层人物各有专门服式。

除兵卒的衣外，刽子手、龙套均有特定的衣。渔家、堂倌、书童穿对襟粗布衣裤。

天真活泼的少女，穿绣花的袄子、裤子，腰间系汗巾或四喜带，显得秀丽多姿。还有僧人、道人穿的八卦衣、道姑衣、法衣等。

神仙也有各自的衣。上层人物的服装除蟒、褶、帔外，还有宫衣、太监衣、官衣、箭衣等。

宫衣为公主、郡主等人物所穿，周身绣花并缀有飘带，缨穗，下配裙子，肩上罩"云肩"，显得格外娇媚尊贵。官衣是文武官员办公理事所穿的服装，胸背绣有方形图案，如仙鹤、旭日、海水等，以红色、紫色为高品位，黑色次之，黑色不绣图案的为黑素，为下级官吏的服饰。

箭衣小领、大襟、紧腰、窄袖，袖口马蹄形，并带纽扣。京剧里的人物头上所戴的统统称为“盔头”。

“盔头”有盔、冠、巾、帽等类。“盔”系仿照古代战将所戴的头盔样式并加以夸张美化而形成的，分有许多种类：虎头盔、倒缨盔、大额子盔、夫子盔、草王盔、帅盔等。

凡戴盔的都是重臣武将，具有威武庄重的气质。京剧中各类人物都有特定的帽式。

“皇帽”，又称“王帽”、“唐帽”、“堂帽”。帽为圆形，前低后高，背后有朝天翅一对，黑地饰以龙纹，顶端有黄色大绒球两个，并有许多珠子。

左右各挂黄色大穗，称为“流苏”。为皇帝专用的礼帽。

封侯者戴侯帽，它的两旁有宽翅，翅的边上垂着穗子，握有兵权的，顶端加戟头，称为"台顶"。“汾阳帽”俗称"文阳"，与相貂略同，金地龙纹，缀有绒球珠子，两旁为金色如意翅，用于权势显赫的宰辅。

纱帽帽形微圆，前低后高，左右加翅；由于翅的形状不同，又有“方纱”、“圆纱”、“尖纱”之别。一般说品位较高的文官，纱帽的两侧插长方形帽翅；品位次之的插长圆形帽翅；品位低的戴“尖纱”或“圆纱”，含有贬义，多为奸臣丑角所戴用。

水袖的名字来自水衣。水衣就是一种衬衣，演员穿戏衣时，里边要衬一件水衣，水衣的袖子长一点，露在戏衣的外边。

后来，演员发现这种衬衣的袖子，不但可以保护戏衣，而且还可以用于歌舞表演，就逐渐把它放长，脱离水衣，直接缝在宽袖的戏衣上，就成了水袖。水袖的功法有：抖袖，表示整理衣服；投袖：表示生气；挥袖：表示叫人离开；招袖：表示叫人来；摆袖：表示飘洒自如等十几种不同含义的表演功夫。

《打神告庙》是敫桂英接到王魁休书以后，痛诉于海神庙的一场独角戏。在这段表演中，演员交叉使用水袖的功夫，再配合表演身段，更突出了桂英的悲愤心情。

胡须的表演又称为髯口功。京剧里老生、净、丑都挂髯口，各个角色利用髯口表现人物的喜、怒、哀、乐种种感情。

现在常用的髯口有三髯、满髯、扎髯、丑三髯、二涛等十多种。老生的髯口功所表示的意思，如捋须表示整理；托须表示思考；挡须表示着急；绕须表示喜悦；吹须表示恼怒等等。

在舞台上髯口功要配合其表演加以运用。在《鸟龙院》这出戏里，闫惜姣逼宋江写休书。

演员运用抖须、甩须、吹须等功法，表现宋江着急、惊恐、激怒等复杂心情。翎子，是中古代武将在盔冠上插的两根雉尾，表示官职比较高的将领，也作为英勇善战的象征。

艺人为塑造人物把雉尾加到七、八尺长，除起装饰作用外，还通过舞动翎子，作出许多优美身段动作，借以表现人物的心情、神态。翎子功，生、旦、净、丑各行都用，小生用的最多，故有雉尾生一行。

翎子功有掏翎，有衔翎，有绕翎、刷翎、抖翎、摆翎等多种。可心表示喜悦、得意、沉思、惊恐等各种情绪。

盔上的珠球的妙用，如演关公的演员，演到刮骨疗毒一场，既神态自若地在用心下棋，又让盔上的珠球抖动发出声响，以表示手术的疼痛。甩发是生、净、丑等角色在头顶上扎一绺长发，演员可以通过舞动甩发，表现人物的情绪，这种表演技巧叫甩发功。

甩发功，一般有甩、扬、带、闪、盘、旋、冲等。

1、宋江：眼如龙凤，眉似卧蚕，滴溜溜两耳悬珠，明皎皎双睛点漆。

唇方口正，髭须地阁轻盈，额阔顶平，皮肉天仓饱满。坐定时浑如虎相，走动时有若狼形。

年及三旬，有养济万人之度量。身躯六尺，怀扫除四海之心机。

上应星魁，感乾坤之秀气；下临凡世，聚山狱之降灵。志气轩昂，胸襟秀丽。

刀笔敢欺萧相国，声名不让孟尝君。 18 2、武松：身躯凛凛，相貌堂堂。

一双眼光射寒星，两弯眉浑如刷漆。胸脯横阔，有万夫难敌之威风。

语话轩昂，吐千丈凌云之志气。心雄胆大，似撼天狮子下云端。

骨健筋强，如摇地貔貅临座上。如同天上降魔主，真是人间太岁神。

23 3、鲁智深：头裹芝麻罗万字顶头巾，脑后两个太原府纽丝金环，上穿一领鹦哥绿丝战袍，腰系一条文武双股鸦青绦，足穿一双鹰爪皮四缝干黄靴。生得面圆耳大，鼻直口方，腮边一部貉胡须。

身长八尺。腰阔十围。

3 4、卢俊义：目炯双瞳，眉分八字，身躯九尺如银。威风凛凛，仪表似天神。

惯使一条棍棒，护身龙、绝技无伦。京城内、家传清白，积祖富豪门。

杀场临敌处，冲开万马，扫退千军。更忠肝贯日，壮气凌云。

慷慨疏财仗义，论英名、播满乾坤。卢员外，双名俊义，绰号玉麒麟。

61 5、吴用：万卷经书曾读过，平生机巧心灵，六韬三略究来精。胸中藏战将，腹内隐雄兵。

谋略敢欺诸葛亮，陈平岂敌才能，略施小计鬼神惊。名称吴学究，人号智多星。

14 6、阮小二：眍兜脸两眉竖起，略绰口四面连拳。胸前一带盖胆黄毛，背上两枝横生板肋。

臂膊有千百斤气力，眼晴射几万道寒光。休言村里一渔人，便是人间真太岁。

15 7、阮小五：一双手浑如铁棒，两只眼有似铜铃。面上虽有些笑容，眉间却带着杀气。

能生横祸，善降非灾。拳打来，狮子心寒；脚踢处，蛇丧胆。

何处觅行瘟使者，只此是短命二郎。15 8、阮小七：疙疸脸横生怪肉，玲珑眼突出双睛。

腮边长短淡黄须，身上交加乌黑点。浑如生铁打成，疑是顽铜铸就。

世上降生真五道，村中唤作活阎罗。15 9、公孙胜：头绾两枚٢松双丫髻，身穿一领巴山短褐袍，腰系杂色彩丝绦，背上松纹古铜剑。

白肉脚衬着多耳麻鞋，绵囊手拿着鳖壳扇子。八字眉，一双杏子眼；四方口，一部落腮胡15 10、吕方：头上三义冠，金圈玉钿；身上百花袍，锦织团花。

甲披千道火龙鳞，带束一条红玛瑙。骑一疋胭脂抹就如龙马，使一条朱红画杆方天戟。

背后小校，尽是七衣红甲。35 11、郭盛：头上三义冠，顶一围瑞雪；身上镔铁甲，披千点寒霜。

素罗袍光射太阳，银花带色欺明月。坐下骑一疋征玉兽，手中轮一枝寒戟银蛟。

背后小校，都是白衣白甲。35 12、李俊：家住浔阳江浦上，最称豪杰英雄。

眉浓眼大面皮红，髭须垂铁线，语话若铜钟。凛凛身躯长八尺，能挥利剑霜锋，冲波跃浪立奇功。

庐州生李俊，绰号混江龙。37 13、张横：七尺身躯三角眼，黄髯赤发红睛，浔阳江上有声名。

冲波如水怪，跃浪似飞鲸。恶水狂风都不惧，蛟龙见处魂惊，天差列宿害生灵。

小孤山下住，船火号张横。37 14、穆弘：面似银盆身似玉，头圆眼细眉单，威风凛凛逼人寒。

灵官离斗府，佑圣下天关。武艺高强心胆大，阵前不肯空还，攻城野战夺旗幡。

穆弘真壮士，人号没遮拦。37 15、扈三娘：玉雪肌肤，芙蓉模样，有天然标格。

金铠辉煌鳞甲动，银渗红罗抹额。玉手纤纤，双持宝刃，恁英雄煊赫。

眼溜秋波，万种妖娆堪摘。谩驰宝马当前，霜刃如风，要把官兵斩馘。

粉面尘飞，征袍汗湿，杀气腾胸腋。战士消魂，敌人丧胆，女将中间奇特。

得胜归来，隐隐笑生双颊。63 16、秦明：头戴朱红漆笠，身穿绛色袍鲜。

连环铠甲兽吞肩，抹绿战靴云嵌。凤翅明盔耀日，狮蛮宝带腰悬。

狼牙混棍手中拈，凛凛英雄罕见。63 17、索超：耀日兜鍪晃晃，连环铁甲重重。

团花点翠锦袍红，金带鈒成双凤。鹊画弓藏袋内，狼牙箭插壶中。

雕鞍稳定五花龙，大斧手中摩弄。63 18、张清：头巾掩映茜红缨，狼腰猿臂体彪形。

锦衣绣袄袍中，微露透深青。雕鞍侧坐，青骢玉勒马轻迎。

葵花宝镫，振响熟铜铃。倒拖雉尾，飞走四蹄轻。

金环摇动，飘飘玉蟒撒朱缨。锦袋石子，轻轻飞动似流星。

不用强弓硬弩，何须打弹飞铃，但着处，命归空。东晶马骑将，没羽箭张清。

70 19、徐宁：凤落荒坡，尽脱浑身羽翼；龙居浅水，失却领下明珠。蜀王春恨啼红，宋玉悲秋怨绿。

吕虔亡所佩之刀，雷焕失丰城之剑。好似蛟龙缺云雨，犹如舟楫少波涛。

奇谋勾引来山寨，大展擒王铁马蹄。56 20、杨志：曾向京师为制使，花石纲累受艰难，虹霓气逼牛斗寒。

刀能安宇宙，弓可定尘寰。虎体狼腰猿臂健，胯龙驹稳坐雕鞍。

英雄声价满梁山，人称青面兽.这是20个人的描写，太不好找了！。

百折不挠、兼人之勇、勇往直前、无所畏惧、临危不惧、奋不顾身、杀敌致果、身先士卒、大智大勇、勇猛果敢、匹马一麾、挺身而出、冲锋陷阵、斩关夺隘、扯鼓夺旗、智勇双全、群威群胆、血性男儿、浴血奋战、蹈锋饮血

指不怕危险和困难，有胆量，不退缩。词语：勇敢作战，机智勇敢。勇敢可能是天生的也可以是后天锻炼出来的，“勇敢”最重要的含义是：不怕危险果断向前敢作敢为毫不畏惧。一个人要面对各种事情就需要学会勇敢，但勇敢不同于鲁莽，勇敢也是对自我的一种保护方式。

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